GIOVANNA MARINI
CANTATA PER
PIER PAOLO PASOLINI
A 25 ANNI DALLA MORTE
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::->Dati Album<-::
Autore: Giovanna Marini
Titolo: Cantata per Pier Paolo Pasolini
Genere: Folk
Anno: 2001
Etichetta: Nota CD
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GIOVANNA MARINI
PATRIZIA BOVI
FRANCESCA BRESCHI
PATRIZIA NASINI
::->Tracklist<-::
1. Il galeone (dalla tr{spam link removed}one orale, Enzo Cupone)
2. Il mio primo incontro con Pier Paolo Pasolini (Racconto)
3. Mi pesa andar lontano
4. E adesso?
5. Miserere di Santu Lussurgiu (tr{spam link removed}one orale)
6. Amòur me amòur / Dansa di Narcìs (Testo: Pier Paolo Pasolini)
7. Pauli / Madonuta (Testo: Pier Paolo Pasolini)
8. Stornelli e discanti alla cepranese (dalla tr{spam link removed}one orale, Giovanna Marini)
9. Montefiore dall'aso (dalla tr{spam link removed}one orale, Giovanna Marini)
10. Stabermater (dalla tr{spam link removed}one orale, Piero Arcangeli)
11. Eccoci bella mia (dalla tr{spam link removed}one orale, Giovanna Marini) / Buongiorno
12. Calpestavamo mosaici (Testo: Corrado Sannucci)
13. Si lui la vole (dalla tr{spam link removed}one orale, Giovanna Marini)
14. Sono arrivati i barbari (Testo: Pier Paolo Pasolini)
15. Il dì da la me muàrt (Testo: Pier Paolo Pasolini)
16. Lied (Testo: Pier Paolo Pasolini)
17. Lamento per la morte di Pasolini
Registrato dal vivo
nella chiesa di San Lorenzo
a San Vito al Tagliamento (Pn)
nel Novembre 2000
::->Note<-::
“Allora non avevo mai visto Pasolini e rimasi piacevolmente sorpresa nel notare quanto
conoscesse la musica di Bach e come ne parlasse con estrema padronanza e competenza, al punto da
farmi venire il sospetto ch’egli fosse un musicista. Ad un certo punto della serata, dopo che
avevo suonato ininterrottamente per molto tempo pagine di Johann Sebastian Bach, tra cui la sua
amatissima Ciaccona, mi chiese se conoscevo anche qualche repertorio della cultura musicale
popolare. Questa richiesta mi lasciò molto perplessa, in quanto pensavo di trovarmi ancora una
volta di fronte ad una persona che relegava la chitarra al ruolo di strumento accompagnatore di
canzonette e motivetti vari e, non lo nascondo, la sua domanda mi irritò.
A quel punto si unì alla discussione Enzo Siciliano ed entrò anch’egli nel vivo del problema.
Parlarono così della bellezza e della ricchezza del canto popolare, denunciando l’arretratezza
della cultura musicale italiana che ignorava lo studio delle tr{spam link removed}oni orali. Siciliano iniziò
così a cantare alcune canzoni degli anni ‘20, mentre Pasolini propose alcune Villotte del suo
Friuli.
Pagine stupende, come Si saveis ches fantazinis ce che son penseirs d’amoùr che non ho più
dimenticato. Fu allora che Pasolini e Siciliano m’invitarono ad andare a Milano dov’erano nate
le edizioni dell’"Avanti!". E proprio Pier Paolo mi parlò di un disco, Bella ciao, curato
dall’istituto De Martino dove c’era Giovanna Delfini che cantava Bella ciao e Sandra Mantovani”.
Nella sua Cantata per Pier Paolo Pasolini Giovanna Marini è solita iniziare la serata con questo
simpatico aneddoto. Allora, siamo nel 1958, spesso veniva invitata nei salotti della borghesia
romana per intrattenere il pubblico con la sua chitarra, “rigorosamente classica”. Occasione
preziosa per chi come lei, appena diplomata ai Conservatorio, necessitava di farsi conoscere e
di suonare in pubblico. Nel salotto di Adele Cambria, dove solitamente si riunivano gli
intellettuali che formavano anche l’entourage di Pier Paolo, aveva così avuto modo di conoscere
il poeta di Casarsa in questo simpatico frangente. Quest’incontro sarà decisivo nel suo percorso
artistico e contribuirà a segnare una ben precisa svolta, per cui di lì a poco diventerà uno dei
musicisti maggiormente interessanti e significativi dell’universo folclorico italiano.
::->Giovanna Marini<-::
Nata a Roma in una famiglia di musicisti, Giovanna Marini si diploma in chitarra classica al
Conservatorio di Santa Cecilia nel 1959 e si perfeziona con Andres Segovia. Di seguito suona per
qualche anno il liuto con il “Concentus Antiqui” del Maestro Quaranta.
All’inizio degli anni Sessanta incontra un gruppo di intellettuali fra cui Pier Paolo Pasolini,
Italo Calvino, Roberto Leydi, Gianni Bosio eDiego Carpitella e scopre il canto sociale e la
storia orale cantata. Nel 1964 il “Bella Ciao”, spettacolo di canto politico e sociale, dato a
Spoleto con grande scandalo per un pubblico molto chic e poco abituato, le dà la possibilità di
cantare e raccogliere canti popolari in giro per l’Italia, nelle situazioni sempre incandescenti
degli anni Sessanta.
Partecipa allora alla storia del “Nuovo Canzoniere Italiano” cantando con i gruppi formati per
l’occasione da cantautori politici come Ivan Della Mea, Gualtiero Bertelli, Paolo Pietrangeli,
ma anche cantanti contadini come Giovanna Daffini (ne impara l’emissione vocale e il
repertorio), il Gruppo di Piadena, i Pastori di Orgosolo con il poetaPeppino Marotto (da cui
impara l’arte del racconto, dell’improvvisazione) e da tanti altri cantori e cantastorie a cui
deve sempre molto. Con l’Istituto Ernesto De Martino, Giovanna Marini porta avanti la raccolta
di canti di tr{spam link removed}one orale e il loro studio e trascrizione, inventando a questo scopo un
sistema di notazione musicale. Questo suo lavoro di trascrizione e poi d’arrangiamento le
permetterà in seguito di trasportare la memoria cantata sul palcoscenico.
Continuando la ricerca musicale e il suo impegno negli spettacoli e iniziative del “Nuovo
Canzoniere” come per il “Ci ragiono e canto” di cui Dario Fo cura la regia, cresce il suo gusto
del teatro, dell’affabulazione teatrale, dello stare in scena. E nel 1965 incomincia a comporre
lunghe ballate che raccontano la sua esperienza e che interpreta sola in scena accompagnandosi
con la chitarra non avendo la possibilità di usare altre voci ed altri strumenti: da “Vi parlo
dell’America” nel 1965 all’ “Eroe” nel 1974.
Nel 1974, con un gruppo di musicisti anch’essi provenienti da percorsi non tr{spam link removed}onali, fonda
la Scuola Popolare di Testaccio a Roma. Trova finalmente musicisti con cui suonare: Giancarlo
Schiaffini, Michele Iannacconeed Eugenio Colombo, per i quali scrive – oltre che per cinque voci
– “La grande madre impazzita”nel 1979. Da quel momento affronta la scrittura per strumenti e
voci: “Il regalo dell’imperatore” nel 1983, opera per banda, coro, solisti e percussioni; il
“Requiem” nel 1985 per due cori, contrabbassi, ottoni, fagotto, due archi solisti e voci liriche
e l’oratorio “La déclaration des Droits de l’Homme” per il bicentenario della rivoluzione
francese nel 1989.
Parallelamente al suo sviluppo di compositore, Giovanna Marini ha sempre continuato
l’insegnamento dell’etnomusicologia applicata al canto di tr{spam link removed}one orale italiano presso la
SPMT e dal 1991 al 2000 anche presso l’Università di Paris VIII – Saint Denis, oltre che in
numerosi seminari in Italia e all’estero.
Con i suoi allievi di Roma e Parigi ha fatto fino ad oggi una decina di viaggi di studio per
ascoltare e registrare i canti di tr{spam link removed}one orale ancora presenti in Italia nelle feste
religiose o profane.
E’ nel 1976 che crea il Quartetto Vocale per il quale compone da allora le “Cantate” e con il
quale si esibisce in concerti e tournées in Italia e all’estero: dalla Cantata “Correvano coi
carri” alle recenti “Sibemolle” o “La Cantata del secolo Breve” presentata al Théâtre de Vidy
nel 2001.
I concerti del Quartetto Vocale sono il compimento di tutte le esperienze musicali di Giovanna
Marini: ricerca sui canti di tr{spam link removed}one orale, insegnamento, composizione strumentale e vocale,
scrittura individuale e collettiva.
La sua intensa attività musicale l’ha portata d’altro canto a comporre anche per il cinema: per
registi come Loy,Maselli, Pietrangeli o Gianikian; per il teatro fra cui numerose tragedie
greche: dalle “Troiane” di Thierry Salmon nel 1988, musiche premiate dal UBU, alle “Coefore” di
Elio De Capitani o alle “Antigone”: la prima per il regista tedesco Hans-Günter Heyme nel 1995 e
la seconda per il francese Patrice Kerbrat nel 2000; e ugualmente per la danza contemporanea,
come “Animarrovescio” della coreografa Adriana Borriello. Inoltre compone numerosi oratori,
poemi sinfonici e opere fra cui: “Pour Pier Paolo” dodici liriche dalla “Meglio Gioventù” di
Pasolini musicate per cinque strumenti e cinque voci (Festival d’Automne di Parigi nel 1985),
“Concerto per Leopardi” per il bicentenario della nascita di Leopardi nel1996 e “La Bague
Magique” per la regia di Jean-Claude Berutti (all’Opera di Nancy e al Théâtre du Peuple di
Bussang nel 1999).
Nel 2000 scrive la Cantata del Secolo Breve, per Quartetto Vocale, produzione del Teatro di Vidy
di Losanna.
Musica il film di Giannikian Lucchi-Ricci “L’India“.
Nel 2002 con Francesco De Gregori incidono il disco Il Fischio del Vapore che si distingue per
un numero di vendite eccezionale vincendo il Disco di Platino. Compone le musiche per Villarosa,
dramma di Enzo Alaimo, che viene rappresentato al Festival di Gibellina.
Nel 2003 compone le musiche per il film di Giannikian Lucchi-Ricci Oh Uomo!. Sempre nel 2003
compone le musiche per l’opera di Buchner Woytzeg con la regìa di Gian Carlo Cobelli.
Nel 2004 per il festival di Angelica di Bologna di Musica Contemporanea vengono eseguiti molti
brani delle dueOrestiadi , quella in fiammingo con cori in greco antico, del Théâtre Royal
Flamand di Bruxelles con la regia di Franz Mareijnen e quella con la traduzione di Pasolini e la
regia di De’ Capitani( manca il capitolo dell’Agamennone). A questi pezzi si aggiungono brani
dai Turcs tal Friul e da Troiane di Euripide in greco antico,il tutto è sotto la direzione del
maestro Giovanna Giovannini.
Nel 2004 mette in musica La ballata del carcere di Reading e De Profundis di Oscar Wilde.
Dopo Il fischio del vapore incide, poi un altro disco sempre con produzione di De Gregori
“Bongiorno e bonasera” portato in tournée con il gruppo jazz Animali marini, e un terzo disco
“Passioni” sempre di produzione di De Gregori, con il lavoro che svolge con il suo Quartetto
Vocale con 16 canti di cui nove devozionali trascritti e arrangiati per quartetto e cinque di
propria invenzione.
Continua l’insegnamento alla Scuola Popolare di Musica di Testaccio, i viaggi collettivi di
testimonianza nei luoghi in cui ha fatto ricerca, i concerti in Italia e all’estero.
Nel 2004 il Circolo Gianni Bosio insieme al Comune di Sternatia e il gruppo Aramirè del Salento
usano i brani di ricerca della Marini per stampare un disco doppio in cui il primo disco riporta
i brani così come sono stati cantati e registrati duranti la ricerca del 1970 e il secondo disco
riporta l’uso che la Marini ha fatto di questi brani, ricantati da lei e gruppi da lei
organizzati.
Nel 2004 partecipa allo spettacolo teatrale Urlo di Pippo Delbono, e porta al festival
d’Avignone la cantata La torre di babele.
Nel 2004 esce edito da Rizzoli un libro scritto durante l’estate che racconta da un lato i
viaggi collettivi fatti con allievi di nazionalità diverse, dall’altra i propri ricordi e
pensieri sul lavoro svolto attraverso gli anni con il gruppo del Nuovo Canzoniere Italiano.
Per il Festival Angelica di Musica Contemporanea scrive la partitura per Le ceneri di Gramsci di
P.P.Pasolini per coro e voci , esegue il coro Arcanto di Bologna diretto da Giovanna Giovannini.
Sarà rappresentato a Parma il 2 novembre dello stesso anno 2005 con regìa di Giuseppe Bertolucci
e poi replicato in tournée in Italia, fra cui al teatro Argentina di Roma.
Nel 2006 porta in scena con l’attore Umberto Orsini La ballata del carcere di Reading di Oscar
Wilde, chitarra e voce su musiche da lei scritte sul testo inglese già rappresentata a Asti, in
Asti-teatro, con Umberto Orsini e giovanna Marini . E’ attualmente in tournée in tutta Italia
riscuotendo notevole successo di pubblico e di critica.
Nel 2007 scrive la musica per la tragedia Antigone per il liceo Marco Tullio Cicerone di
Frascati dove tiene un corso straordinario per gli studenti di liceo nel quale si studia la
partitura dell’opera e viene poi messa in scena l’opera dalla regista Francesca Tommassoni.
Nel 2008 scrive la musica per Prometeo portato in scena al passo della Futa del gruppo teatrale
Archiviozeta di Prato.
Contemporaneamente escono i CD “La torre di Babele” “Le ceneri di Gramsci” e “La ballata del
carcere di Reading” ed è in lavorazione un CD per bambini con Segni d’infanzia di Mantova.
Premi
Nel 1987 riceve il Premio Tenco
Nel 1997 le viene conferita la Commande des arts et des lettres dall’allora ministro alla
cultura del governo Mitterand.
L’8 marzo 2004 le viene conferita la medaglia di Commendatore della Repubblica italiana.
Nel 2004 riceve il premio Nonino per la carriera.
Nel 2005 il premio Maria Carta.
Nel 2006 il premio Scanno per la musica.
Nel 2006 il premio Palmi per la musica.
Nel 2007 il premio Montalcino per la musica
Nel 2007 il premio Charles Cros per la carriera.
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APE
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